Ce poți vedea la Fabrica de Pensule

Ateliere de improvizaţie teatrală, de fotografie sau pictura, sunt doar cateva dintre ofertele pentru public care vin din partea Fabricii de Pensule pentru perioada 21-27 martie. Imaginarium – Ateliere de improvizaţie teatralăSala Studio, etaj I
din 14.03.2011, în fiecare luni 19.00 – 21.00 hCentrul Internațional pentru Artele Spectacolului – ARTHOC vă invită să evadați din rutină, să lăsați grijile la o parte și să vă destindeți timp de două ore în fiecare săptămână plonjând liber în imaginar, îmbogățindu-vă cu noi trăiri, ritmuri, situații, gânduri, fațete ale personalității voastre și ale relațiilor cu cei din jur.Pentru informații suplimentare și înscrieri: office@arthoc.ro, adriana.chiruta@arthoc.ro.Atelier de fotografieatelier Irina Dumitrașcu, etaj IV
începând din 22.03.2011, 18.30 hAtelierul este dedicat amatorilor de fotografie care doresc să intre în contact cu lumea fotografiei profesioniste, pentru cei care vor să afle despre arta fotografică, precum și despre tehnică. Atelierul se va desfășura cu întâlniri săptămânale, fiecare întâlnire având altă tematică (de la portretul în studio la fotografia în stradă). Se vor face experimente și multă practică.Înscrierile sunt deschise până la data începerii cursului: 22 martie, ora 18.30.
Pentru mai multe informații: bavardestudio@gmail.com sau 0721 474 298Cinemateca ArtSpect – Ariane Mnouchkine, Yoshi Oida, Jacques LecoqSala Studio, etaj I
25, 26, 27.03.2011, 19.00 hDouă seri marca artSpect = Imersiune în universul teatral al celor trei maeștri ai scenei contemporane prin intermediul a trei cărți, patru filme și un număr nedeterminat de dezbateri pasionante.Intrarea este liberă. Locuri limitate! Rezervări prin SMS: 0752 103 939, 0721 277 847 sau email office@artspect.roEveniment organizat de către Editura ArtSpect si Centrul International pentru Artele Spectacolului – ARTHOC în parteneriat cu Centrul Cultural Francez și cu Facultatea de Teatru și Televiziune din Cluj-Napoca.office@artspect.ro, 0752 103 939, 0721 277 847Berszán Zsolt, Betuker István, Veres Szabolcs – Welcome to the Uncanny ValleyBázis- galerie de artă contemporană, etaj I
11.03 – 25.03.2011, pe bază de programarecurator: Adriana OpreaPictura a murit de câteva ori până acum, însă, de fiecare dată când arta contemporană a înmormântat-o, am plâns la o înmormântare fără mort, pentru că pictura fusese îngropată de vie. Ea a revenit mereu după aceea. Pentru că, de fapt, nu a plecat niciodată. Berszán Zsolt, Betuker István şi Veres Szabolcs sunt artişti care au luat pe cont propriu reîntoarcerea picturii (cea mai recentă resurecţie a ei) în arta contemporană românească.Pictura lor e exact aşa cum pare: o practică serioasă, împachetată aproape fără fisură. Dar, fiind o readucere la viaţă a ceea ce nu a murit, pictura lor pare să fie exact aşa cum e: o practică bântuită, un câmp al subiectivităţii, devastat. Nu întâmplător, unul din conceptele care o pot explica este freudian – the uncanny (straniu, nefamiliar, străin, ciudat).Expresie lansată în robotica japoneză, the uncanny valley este traducerea dinamicii psihice în confruntarea a ceea ce e uman şi viu cu ceea ce e inuman şi mort (la originea expresiei, convieţuirea omului cu maşina) […]
Dacă ceea ce vedem e atât de interiorizat, subiectivizat, adus în sfera umană prin figuraţie (în pictura primilor doi), de ce pare – şi este – atât de sinistru? Pentru că, aşa cum Berszán Zsolt o arată abstractizând, adică radicalizând problema în termeni picturali, familiarul cel mai straniu, necunoscutul cel mai apropiat nouă este negrul morţii. The uncanny este reamintirea morţii de care ne e teamă, confruntarea cu ceea ce nu vrem să ştim, deşi o ştim prea bine: negrul care înghite mai devreme sau mai târziu toate culorile. (Adriana Oprea, critic de artă, cercetător în artă contemporană, arhivist la Muzeul Național de Artă Contemporană din București)www.bazis.ro, bazisgallery@gmail.comMircea Suciu – Full MoonGaleria Laika, etaj IV
25.02.2011 – 25.04.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 hIstoria înțeleasă ca o serie de evenimente ordonate cronologic poate crea senzația unei liniarități confortabile din punctul de vedere strict al cunoașterii. Depășind limitele sistematizabile ale acestei interpretări, e imposibil să nu remarcăm anatomia unor idei vagaboande ce bântuie prin secole și domenii, subminând convenționalul și provocând imaginarul. De cele mai multe ori, aceste idei dobândesc o viață secretă și duc în cele din urmă la erori constante, aparent imprevizibile.Repetitivitatea acestor erori de-a lungul istoriei, cu consecințe suspecte asupra înțelegerii naturii umane, alcătuiește o tematică generoasă pentru Mircea.
Dincolo de umanismul profund narativ și speculativ al lucrărilor, expoziția Full Moon se prefigurează și ca un studiu al luminii cu valențe auxiliare, de sorginte cinematografică. La fel cum primii regizori de film studiau și aplicau canoane artistice deplin maturizate, Mircea realizează un transfer estetic inversat pornind dinspre film spre desen.Opțiunea pentru desen intareste din perspectiva experimentala legitimitatea studiului si propune o conversie a imaginii în suprafețe ecranate și tonuri de gri de o picturalitate evidentă. Un studiu al luminii ambalat într-o instalație ce stă sub numele lunii pline nu poate decât să incite privitorul spre un demers poetic. Un demers ce sugerează subtil ca până și noi înșine suntem istoria unor idei pe cât de încăpățânate pe atât de fascinante.info@laika.ro,www.laika.ro, 0745 438 316

Călina Hiriza – Acasă

ZMart Gallery, etaj III
25.02.2011 – 31.03.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 19.00 hCred că destinul ne găsește întotdeauna…sau îl regăsim noi, periodic,…întorcându-ne pe același drum …, descria artista tema ciclului de lucrări pe lemn, intitulat simplu, Acasă.Metal, sticlă, sfoară, culoare,… sunt toate elemente regăsite pe placa de lemn. Drumul a fost, astfel, trasat. Și începe acum 15 ani, când artista se joacă pentru a schița primele reprezentări figurative. Personajele trăiesc prin ceea ce ascund în interior . Sau poate fi vorba doar despre o dezvelire a ”interiorului” lor …Astfel, figurile umane sunt abia conturate, intr-o reprezentare hieratică, ce lasă să se întrevadă simbolul. Artista studiază natura personală și în același timp colectivă a sentimentelor care ne identifică, și ne ajută să ne identificăm cu alții.www.zmartgallery.ro, info@zmartgallery.ro, 0751 177 199, 0741 319 472Victor Ciato- Momentul 0Galeria Plan B, etaj III
25.02 – 16.04.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 hDupă terminarea studiilor la Institutul de Arte Plastice „Ion Andreescu“ din Cluj în 1964, Victor Ciato şi-a resetat munca artistică la „momentul 0”. Dorea astfel să se elibereze de normele/învăţăturile academice şi de balastul picturii proletcultiste şi să se reinventeze – într-un spirit cu adevărat modernist –, creîndu-şi propria regulă. Aşa a apărut seria acuarelelor abstracte (1966-1968), lucrări cu care Victor Ciato şi-a propus, pentru prima dată, să nu reprezinte nimic. Ele sînt abstracţiuni puriste, rafinat colorate; privite azi, valoarea lor artistică este dublată de importanţa exerciţiului autoformativ făcut în circumstanţele de atunci. Raportată la arta epocii, căutarea în zona problematică a nonfigurativului poate fi văzută ca un gest radical de redefinire.Acuarelele lui Victor Ciato au fost expuse în 1967, expoziţia fiind una dintre primele manifestări de artă abstractă de după război la Cluj. Cercetarea operei lui Victor Ciato (operă care porneşte de la sfârşitul anilor ‘60 şi se întinde pînă azi, trecînd prin abstracţionismul geometrizat al anilor ‘70, reîntoarcerea la un pseudofigurativ liric în anii ‘80, dezvoltat apoi în anii ‘90 şi 2000) presupune, din perspectiva noastră, analiza cronologică a etapelor şi a contextului social în care opera s-a format.Aceste etape – începînd cu „momentul 0” – vor fi prezentate la Galeria Plan B într-o serie de expoziţii, structurate tematic, pe durata următorilor ani. La finalul cercetării, documentele, interviurile, fotografierea-catalogarea-arhivarea lucrărilor vor constitui materialul de bază al unei posibile expoziţii retrospective cuprinzătoare. Prof. univ. Victor Ciato (n. 1938) trăieşte şi lucrează la Cluj.www.plan-b.ro, contact@plan-b.ro, 0740 658 555Concursul de afișe Transilvania. 1940-1941ClujEst – punct de cercetare vizuală, etaj II
25.02 – 30.03.2011, marți – sâmbătă 16.00 – 20.00 h„Afişe transilvănene” este o expoziţie inedită care aduce, în premieră, publicului din Transilvania, afişe de promovare turistică a Ardealului, realizate de cei mai renumiţi designeri de afişe ai anilor ‘40.Aceste afişe au fost realizate pentru un concurs de afişe lansat de oficiali turismului, anunţ prin care se aşteptau „afişe artistice (…)care scot în evidenţă specificul turistic ale Transilvaniei, cum ar fi băile, turism, caracteristici geografice şi etnografice, timp liber, sporturi de iarnă, staţiuni.” Scopul acestor afişe – conform anunţului, a fost „de a atrage atenţia locuitorilor asupra staţiunilor şi locurilor din această zonă.” Lucrările au fost realizate de Konecsni György – cel mai renumit designer de afişe maghiar din acea perioadă – Lőrincz Gyula, Szatmáry István, Bánhidy Andor şi alţi artişti. Afişele premiate au fost tipărite în tiraje mari şi au fost folosite în scopul promovării turistice a Ardealului. Afişele expuse acum, în premieră- după 70 de ani de la realizarea lor, provin dintr-o colecţie privată din Budapesta.Din titlurile afişelor amintim: „Cluj – Oraşul comoară”, „Faceţi sport în Transilvania”, „Să facem sport pe Harghita”, „Transilvania”, „Lacul Roşu”, „Băile termale ale Ardealului!”, „Petreceţi vacanţa de vară în Transilvania!” „Transilvania, veniţi aici!”, „Petreceţi concediul în Ţinutul Secuiesc”, sau „Nu putem părăsi… Ardealul”.www.clujest.ro, sebo_sz@yahoo.com, 0745 480 619