Expoziţii la Muzeul de Artă Cluj-Napoca în perioada 4 ianuarie – 6 ianuarie 2012

Anul 2012 debutează la Muzeul de Artă Cluj-Napoca începând de miercuri, 3 ianuarie, cu mai multe expoziții temporare: „Salonul Anual de Artă” al Uniunii Artiştilor Plastici filiala Cluj și „Căderea. Chemarea”, o Expoziţie în cadrul programului „Parti-Pris” organizată de Erwin Kessler cu lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca.Expoziţia „Salonul Anual de Artă” a Uniunii Artiştilor Plastici filiala ClujSalonul, aflat la cea de-a patra ediţie, se constituie în cel mai mare eveniment expoziţional găzduit de Muzeul de Artă Cluj-Napoca în cursul unui an, atât în ceea ce priveşte numărul artiştilor expozanţi, membrii ai diverselor secţii de creaţie ale Uniunii Artiştilor Plastici din România – Filiala Cluj (pictură, grafică, foto-video, artă ambientală, design, ceramică), cât şi cel al lucrărilor aduse în atenţia publicului.Expoziţia este deschisă publicului în perioada 8 decembrie 2011 – 8 ianuarie 2012 şi va putea fi vizitată de miercuri până duminică, între orele 10:00-17:00.Expoziţia „Căderea. Chemarea” Expoziţie în cadrul programului „Parti-Pris” organizată de Erwin Kessler cu lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca. Expoziţia inaugurează programul „Parti pris” în cadrul căruia diverse personalităţi ale lumii culturale vor fi invitate să propună expoziţii cu lucrări din patrimoniul Muzeului de Artă Cluj-Napoca, componenta de cercetare, critică, a programului fiind una esenţială.Prima expoziţie din programul „Parti pris” este realizată de cunoscutul critic de artă şi curator Erwin Kessler care a selectat lucrări semnate de Corneliu Baba, Abgar Baltazar, Lucia Demetriade-Bălăcescu, Catul Bogdan, Marius Bunescu, Aurel Cojan, Nicolae Dărăscu, Ştefan Dimitrescu, Ion Dumitriu, Hans Eder, Dumitru Ghiaţă, Lucian Grigorescu, Mihai Horea, Gheorghe Ilea, Iosif Iser, Ştefan Luchian, Iosif Klein, Markus Lüpertz, Tasso Marchini, M.H. Maxy, Corneliu Michăilescu, Florin Mitroi, Ioan Aurel Mureşan, Nagy István, Theodor Pallady, Aurel Popp, Sabin Popp, Camil Ressu, Szolnay Sándor, Ion Theodorescu-Sion, Nicolae Tonitza, Herri met de BLES.Această expoziţie care încearcă să circumscrie un fel de genealogie a unor strategii artistice pertinente în cazul picturii contemporane, îndeosebi pentru aşa-numita Şcoală de la Cluj. Expoziţia va oferi o lentilă retrospectivă îndreptată spre arta strict contemporană, pentru a identifica recurenţe, permanenţe şi diferenţe polemice în raport cu aceasta.Lucrările stau sub semnul unor experienţe convergente vizual şi perceptiv, toate din zona situaţiilor suspendate, cu naraţiuni, subiecte sau stări echivoce marcate de ambianţe întunecate, dramatice şi uneori violente, care imprimă o sugestie de alunecare, de prăbuşire, de gol (=„căderea”).A doua componentă, care provine şi ea din patrimoniul Muzeului de Artă din Cluj, este constituită dintr-un număr de patru piese de artă flamandă şi germană. Aceste piese sunt Decapitarea Sf. Iacob (Şcoală austriacă dunăreană, prima jumătate a secolului al XVI-lea), două aripi de altar de Şcoală dunăreană cca. 1630, cu Asasinarea Sf. Thomas Becket în catedrala din Canterbury şi cu Iisus arătându-şi rana din coastă lui Toma necredinciosul şi Purtarea crucii (Drumul spre Golgota) ce poate fi atribuită atelierului lui Herri met de Bles (sau unui imitator) din prima jumătate a secolului 16.Toate aceste patru lucrări au ca temă pierderea, căderea, moartea dar şi, concomitent, înălţarea, izbăvirea (=„chemarea”) pe care o aduce aceasta.În acelaşi spaţiu în care vor fi expuse aceste patru lucrări vor fi expuse şi două lucrări recente de Victor Man, ale căror subiecte au ca reper motive şi scheme iconografice violente şi mohorîte, dar totodată capabile să producă revelaţie, desprinse din istoria artei (pre- şi post) renascentiste, respectiv o variaţie pe marginea unei lucrari de Sasetta, Sf. Antonie chinuit de diavoli (1424) şi lucrarea Neintitulată, al cărei reper este o carte de tarot, ce vine tot din (pre)modernitatea culturală occidentală.Expoziţia va fi deschisă în perioada 10 noiembrie 2011 – 22 ianuarie 2012.Galeria NaţionalăGaleria Naţională, deschisă în sălile de la etajul clădirii, etalează piese de pictură şi sculptură selectate din patrimoniul Muzeului, propunând o prezentare coerentă (atât sub raport cronologic, cât şi sub raportul filiaţiilor stilistice), a cinci secole de artă plastică naţională, cu un accent caracteristic asupra artei din Transilvania (şi cu deosebire din centrul artistic Cluj) şi cu o evidenţiere expresivă a multiculturalităţii proprii spaţiului intracarpatic.Artişti ale căror lucrări sunt prezentate în Galeria Naţională: Nicolae Grigorescu, Ştefan Luchian, Dimitrie Paciurea, Theodor Pallady, Camil Ressu, Nicolae Dărăscu, Ştefan Dimitrescu, Nicolae Tonitza, Cornel Medrea etc.